Amb nens, en parella, gratis, plans originals… Barcelona és una ciutat plena d’activitats culturals. A l”Àrtic’, de betevé, us ho posem fàcil fent una selecció de les propostes més destacades entre setmana i el cap de setmana

Música

Michael’s Legacy
Sala BARTS / Fins al 21 d’abril / De 15 a 30 euros

El mes passat, HBO va estrenar un controvertit documental que recull les acusacions d’abús sexual de dos joves que van conviure amb Michael Jackson. Arran d’aquestes noves declaracions, s’ha reobert la polèmica entorn el cantant i l’etern debat entre la defensa de l’obra artística i el judici a la vida personal de l’autor. Enmig d’aquest debat, coincideix que arriba a Barcelona ‘Michael’s Legacy’, un espectacle de la companyia Jackson Dance Company que repassa el llegat del músic. L’ elenc està format per vint persones entre ballarins, cantants i actors entre els quals hi figura, com no, un imitador que reprodueix els moviments emblemàtics del rei del pop. Les funcions s’allargaran fins diumenge a la sala BARTS.

Disturbed
Sala Razzmatazz / Divendres 19 a les 21 h / 42,50 euros

Quan el 2015 Disturbed es va atrevir a versionar ‘The Sound Of Silence’ de Simon and Garfunkel, poc s’imaginaven que arribaria a superar els 500 milions de reproduccions a YouTube. El grup, vinculat al nu metal als seus inicis, va arribar al gran públic amb aquesta balada bastant allunyada del seu estil habitual i que els va portar nominats a la gala dels Grammy. La realitat, però, és que la cançó és una excepció en el repertori dels seus set discos d’estudi, el primer dels quals publicat el 2000 i l’últim la tardor de l’any passat. ‘Evolution’ és el títol d’aquest darrer treball, que el grup presentarà en directe aquest divendres a les 21 h a la Sala Razzmatazz.

Ziggy Alberts
Antiga Fàbrica Estrella Damm / Dijous 18 a les 20 h / 20 euros

Ziggy Alberts no va anar a l’escola fins als 13 anys, després d’haver rebut l’educació a casa i, de fet, la seva idea era esdevenir odontòleg o enginyer. Però un regal de graduació li va canviar la vida, es tractava d’una guitarra que els seus pares li van comprar perquè creien que tenia dots per la composició. No es van equivocar, el músic aviat va començar a tocar a petits bars i sales de la costa est australiana fins que, el 2013, va publicar el primer disc amb la majoria d’edat recentment complida. Des d’aleshores, aquest entusiasta del surf i defensor del medi ambient no ha deixat de girar i ha continuat publicant discos de forma independent. La plataforma Cooncert el porta aquest dijous a l’Antiga Fàbrica Estrella Damm perquè presenti les cançons del seu darrer treball, ‘Laps Around The Sun’.

Kids from Mars
Heliogàbal / Dissabte 20 a les 21 h / 5,50 euros

Al món de la música sempre li han atret els talents precoços com el de l’Òscar i el Roger, els dos components de Kids from Mars, de 15 i 16 anys respectivament. Aquests dos nois de Blanes es van conèixer a l’escola de música i de seguida van començar a quedar per tocar i compondre junts. A l’octubre van publicar el primer single, ‘August’, cantat en anglès i que acumula desenes de milers de reproduccions a les plataformes d’streaming. El duet, que ha agafat el camí de l’indie pop electrònic, presenta el seu primer EP en directe aquest dissabte a les 21 h a l’Heliogàbal.

Sick of it all
Sala Razzmatazz 2 / Dimarts 23 a les 20 h / De 20 a 25 euros

Els capricis del calendari han volgut que just el dia que tornem de Setmana Santa sigui 23 d’abril i, per tant, celebrem la diada de Sant Jordi. A part de les incomptables activitats culturals vinculades a aquesta data, també hi ha coincidit la visita d’un grup emblemàtic del hardcore: Sick of it All. El quartet de Queens va contribuir a finals dels vuitanta i els noranta a l’eclosió del New York hardcore, una escena musical que alhora va esdevenir una subcultura i un estil de vida. La banda va publicar el 2018 el disc ‘Wake the sleeping dragon!’, que presenten en directe dimarts, a les 20 h, a la sala 2 de Razzmatazz.

Festivals

PedreraArtlab
La Pedrera / Fins al 30 d’abril / 8 euros

Aquest divendres s’inaugura la cinquena edició del cicle Pedrera ArtLab, un laboratori d’experiències artístiques que interrelaciona projectes musicals amb joves creadors. L’objectiu és promoure la producció de noves experiències culturals a partir d’àmbits en principi diferents però complementaris. Els espectacles són resultat d’un procès previ d’investigació i innovació compartit per talents emergents del país. Alguns dels tàndems que es podran veure fins al 30 d’abril són Pavvla i Leentrelineas, Playback Maracas i l’escola IDEP, Mourn i Carla Pérez, o demà mateix, Els Jóvens i Laura Iturralde.

Teatre

Aladdin, #thepopmusical
Teatre Condal / Fins al 22 d’abril / 20 euros

‘Les mil i una nits’, cèlebre compilació medieval de contes tradicionals de l’Orient Mitjà, incloïa la història d’un jove, pobre, que es troba una làmpada amb un geni amagat que pot fer realitat els seus desitjos. ‘Aladí i la làmpada meravellosa’ ha estat adaptada en diverses ocasions al teatre i al cinema, però, sens dubte, la versió més popular és la pel·lícula de Disney del 1992. Un musical animat en què el còmic Robin Williams interpretava el geni en la versió original i que va rebre un Oscar a la millor cançó original per ‘A Whole new world’. Ara, l’Onyric del Teatre Condal acull una adaptació lliure d’aquest relat amb música i lletres originals de Keco Pujol i un elenc encapçalat per Nerea Rodríguez, cantant de Gavà que va participar en un conegut “talent show” televisiu.

Fica’t al SAT!
Sant Andreu Teatre / Fins al 3 de maig / 9 euros

Ja ha arrencat Fica’t al SAT!, la mostra d’arts escèniques amateurs del districte de Sant Andreu. Fins al mes de maig, per l’escenari del Sant Andreu Teatre passaran un total de 10 propostes musicals, teatrals i de dansa que donen testimoni del teixit associatiu i culturals del barri. El cicle es va inaugurar amb DiverSongs, un concert de música a capella amb un grup de set vocalistes anomenat Petit Comitè. Companyies com Amanida Teatre, La Matraka o La Bombeta també formaran part d’aquest esdeveniment, que comptarà amb un jurat de sis membres que atorgarà els premis als millors espectacles.

El despertar de la primavera
Teatre Victòria / Fins al 28 d’abril / De 14,50 a 29 euros

El 2016 es va estrenar al Teatre Gaudí un musical pop-rock que va esdevenir un fenomen entre el públic jove i que ja ha estat vist per 17.000 espectadors. ‘El despertar de la primavera’ ha funcionat molt bé pel seu tractament del descobriment de la sexualitat en diferents variants i per la denúncia contra una societat que ens controla i ens coarta la llibertat. L’espectacle torna a la cartellera amb una última temporada i un repartiment totalment renovat, amb 15 intèrprets i set músics en directe. Les funcions estan previstes fins al 28 d’abril al Teatre Victòria.

El jardín de los cerezos
TNC / Fins al 21 d’abril / 29 euros

Només sis mesos abans de la seva mort per tuberculosi, Anton Txékhov va estrenar al Teatre d’Art de Moscú ‘L’hort dels cirerers’, la seva última gran obra. La va escriure poc abans de la revolució russa del 1905 i malgrat estar concebuda com una comèdia, reflecteix alguns dels canvis més profunds de la societat de principis de segle XX. El declivi econòmic de l’aristocràcia russa s’escenifica a través d’una família que es veu forçada a vendre la seva finca al fill dels antics serfs. El Centre Dramàtic Nacional de Madrid porta fins diumenge al TNC una versió d’Ernesto Caballero protagonitzada per Carmen Machi.

Bomber(s)
Teatre Akadèmia / Fins al 12 de maig / De 18,80 a 22,80 euros

En la primera edició de Oui! Festival de Teatre Francès de Barcelona, es va presentar en forma de lectura dramatitzada ‘Pompiers’, de Jean-Benoît Patricot. El text va impactar tant Jordi Vilà que l’ha traduït i en dirigeix una versió que es va estrenar ahir al Teatre Akadèmia. ‘Bomber(s)’ explora temes com l’abús, el consentiment i el desig a partir de la relació d’una jove amb discapacitat i un bomber. L’obra, que qüestiona els rols socials i sexuals dels homes i critica el sistema judicial patriarcal, es podrà veure fins al 12 de maig.

VOLS MÉS TEATRE? CONSULTA AQUÍ LA CARTELLERA!

Cinema

Centenari de United Artists
Filmoteca de Catalunya / Fins al 31 de maig / 4 euros

En un moment en què Hollywood encara estava en construcció, quatre de les estrelles emergents del setè art van tenir la idea de crear una productora pròpia per plantar cara a les grans empreses. Així, United Artists va néixer el 5 de febrer, fundada per Charles Chaplin, Mary Pickford, Douglas Fairbanks i el pare del cinema clàssic, David W. Griffith. Junts van canviar les regles del joc de la indústria i van produir pel·lícules que garantien la seva independència artística i comercial. La Filmoteca de Catalunya celebra el centenari de la productora amb un cicle que s’allargarà fins al juny i inclou clàssics com ‘Lliris trencats’, ‘Una mujer de París’ o ‘To be or not to be’.

El meu veí Totoro
Cinema Zumzeig / Fins al 29 d’abril / 7 euros

El 16 d’abril del 1985, Hayao Miyazaki i el seu amic i mentor Isao Takahata van fundar Ghibli, que amb els anys es va convertir en un dels estudis d’animació de més prestigi del món. Una de les pel·lícules que més va contribuir a assolir aquesta consideració internacional va ser ‘El meu veí Totoro’, estrenada el 1988. Aquesta història, emmarcada en el Japó de postguerra, i el propi personatge de Totoro han esdevingut icones culturals del segle XX. Coincidint amb el 31è aniversari de l’estrena, els cinemes Zumzeig programen diverses projeccions de la pel·lícula fins dimarts vinent.

Félix Murcia, la realitat imaginada
Filmoteca de Catalunya / Fins a l’1 de maig / 4 euros

Félix Murcia és, fins a dia d’avui, l’únic director artístic que ha estat guardonat amb el Premi Nacional de Cinematografia. Ha desenvolupat la seva trajectòria professional al llarg de quatre dècades amb més de 80 obres entre pel·lícules i sèries i ha guanyat en cinc ocasions el Goya. En el transcurs d’aquest temps ha hagut d’adaptar-se a les noves tecnologies digitals, que han modificat les dinàmiques productives i els escenaris de rodatge. Fins a l’1 de maig, la Filmoteca de Catalunya ret homenatge a la seva figura amb un cicle que inclou pel·lícules com ‘Tirano Banderas’, ‘Mujeres al borde de un ataque de nervios’ o ‘El rey pasmado’.

Namrud, el problemàtic
Diversos espais / Fins al 30 d’abril / De 0 a 6 euros

Primer dia d’abril i amb ell es renova el cicle El Documental del Mes, amb una pel·lícula que ja ha passat per una vintena de festivals internacionals. ‘Namrud el problemàtic’ és la història d’un músic palestinoisraelià a qui les lletres controvertides i explícitament polítiques el porten a ser investigat i fins i tot arrestat en alguna ocasió. La paternitat l’obligarà a afrontar les responsabilitats mentre continua el compromís amb els seus fans i la societat. Fernando Romero Forsthuber, de nacionalitat austríaca però nascut a Sevilla, és el director d’aquesta cinta que s’estrena aquest dijous als Cinemes Girona i es podrà veure a diversos espais fins al 30 d’abril.

El millor so
Sala Phenomena / Fins al 24 d’abril / De 6 a 12 euros

L’amor gens cec pel cinema dels responsables de Phenomena els va portar primer a realitzar sessions nostàlgiques al cinema Urgell i després a arriscar-se a obrir la seva pròpia sala. Quatre anys després de la inauguració, i no contents amb ser considerats probablement el millor cinema de la ciutat, el Phenomena ha volgut renovar tot el sistema de so per oferir una experiència encara més excepcional. El reforç del sistema acústic ha mantingut la sala tancada durant unes setmanes, però demà reobre amb un cicle especialment pensat per fer lluir el nou equipament. Mad Max Fury Road, Inception, Blade Runner 2046 o Star Wars Rogue One són alguns dels títols programats per les properes setmanes.

Wallay!
Diversos espais / Fins al 11 de maig / De 0 a 4 euros

Aquest dijous comença el Wallay, Festival de Cinema Africà de Barcelona, dirigit per la corresponsal Gemma Parellada i amb la Beatriz Leal i el Salym Fayad com a programadors principals. Concebut com un pont cultural entre l’Àfrica i Barcelona, el certament programa les novetats més atractives del cinema africà i també alguns clàssics. Enguany es podran veure 11 pel·lícules procedents de nou països, posant especial interès en la filmografia d’Angola. La inauguració corre a càrrec de ‘La misericòrdia de la jungla’, un film que es va endur el Cavall d’Or al 50è aniversari de FESPACO, el festival de cinema de referència del continent. Taules rodones i debats amb la presència de directores i l’exposició “Cinemes d’Angola: una ficció de llibertat” complementen la programació que s’estendrà fins al 10 de maig a espais com la Filmoteca de Catalunya, l’Institut Francès o el CaixaForum.

Terry Gilliam, un visionari quixotesc
Filmoteca de Catalunya / Fins al 27 d’abril / 4 euros

Terry Gillian és el membre dels Monthy Python que ha desenvolupat una una carrera filmogràfica més àmplia i coherent a banda del grup. Ja des de les primeres tasques de direcció als anys 60, va deixar entreveure el seu gust per caminar en la barrera entre la realitat i la fantasia i crear universos excessius i plens d’imaginació. Així en els seus més de 50 anys de trajectòria ha signat pel·lícules que ens han pertorbat i fascinat a parts iguals com ‘Brazil’, ‘Por i fàstic a Las Vegas’, ‘El rei pescador’ o ‘Dotze micos’. Totes aquestes pel·lícules estan incloses dins la retrospectiva que la Filmoteca dedica al director, qui, a més, estarà present en moltes de les sessions que s’hi faran fins al 27 d’abril.

Exposicions

Cualladó Essencial
La Pedrera / Fins al 30 de juny / 5 euros

Gabriel Cualladó Massanassa va ser un fotògraf autodidacte que va destacar, sobretot, per dotar d’humanisme i lirisme la fotografia de postguerra. Seguint amb la línia de recuperar la memòria de grans fotògrafs del segle XX, la Fundació Catalunya-La Pedrera acaba d’inaugurar “Cualladó, essencial”, una exposició monogràfica sobre l’artista valencià. La major part de l’obra exposada és de les dècades dels 50, 60 i 70 amb instantànies realitzades principalment a Madrid, París i Astúries. Les 140 fotografies exposades retraten escenes senzilles i quotidianes i es podran veure a l’edifici de Gaudí fins al 30 de juny.

Berenice Abbott. Retrats de modernitat
Fundación Mapfre / Fins al 19 de maig / 3 euros

Berenice Abbott va néixer just quan acabava el segle XIX, coincidint amb el desenvolupament i consolidació de l’art de la fotografia. Durant els anys 20 i 30, la fotògrafa nord-americana va actuar de pont entre els cercles culturals de París i Nova York i va mostrar en els seus treballs les transformacions arquitectòniques i socials d’aquestes ciutats. La Fundació Mapfre presenta ara una retrospectiva de la seva obra, que constitueix un retrat categòric de la modernitat del segle XX. Una exposició amb 200 instantànies de diferents etapes i gèneres que defineixen la trajectòria professional de l’artista i es poden veure al centre fins al 19 de maig.

Meet Vincent Van Gogh Experience
Pla de Miquel Tarradell (Port Vell) / Fins al 2 de juny / 16,50 euros

Sigueu o no experts en matèria artística, segur que teniu al cap alguna obra de Vincent van Gogh com ‘La nit estelada’, ‘El dormitori’, ‘Els ciprers’ o alguns dels seus autoretrats. I segurament també us sonarà la història de com va perdre un tros d’orella i com va morir sense haver-se fet famós. Però, si voleu submergir-vos absolutament en l’univers de l’artista postimpressionista teniu ara una oportunitat única gràcies a l’exposició “Meet Vincent van Gogh”. Es tracta d’una mostra interactiva ideada pel Museu Van Gogh d’Amsterdam en què el visitant passeja entre projeccions a escala real, reproduccions d’obres i animacions audiovisuals per crear una experiència immersiva. Els escenaris de la vida i obra del neerlandès prenen vida al Pla de Miquel Tarradell del Port Vell fins al 2 de juny.

Deconstruir el franquisme. Símbols de la dictadura a Barcelona
Edifici de La Model / Fins al 15 de juny / Gratis

Des que la Model va tancar les portes definitivament el 8 de juny del 2017, l’espai ha acollit tota mena de propostes culturals de caire reivindicatiu. La més recent és l’exposició “Deconstruir el franquisme. Símbols de la dictadura a Barcelona” que es va inaugurar el 15 de març. Es tracta d’un recull de peces originals i documentació de la simbologia franquista amb l’objectiu d’interpretar la repressió a la nostra ciutat. Entre els elements de control de l’espai públic destaquen més de 160 plaques d’habitatge que s’han anat retirant amb els anys i que es poden veure a l’antic centre penitenciari fins al 15 de juny.

‘Poètiques de l’emoció’
CaixaForum / Fins al 19 de maig / 5 euros

Les persones compartim emocions bàsiques comunes a l’experiència humana i, en moltes ocasions, decidim i actuem basant-nos en aquestes emocions. A més, el nostre cos sovint reacciona a aquests estímuls amb moviments o accions visibles en la cara, la veu o altres parts de l’anatomia. El CaixaForum presenta l’exposició “Poètiques de l’emoció”, que repassa com aquestes emocions han estat sovint representades en la història de l’art. Gestos, signes i formes convertides en obres artístiques que es poden veure a l’espai de Montjuïc fins al 19 de maig.

Quàntica
CCCB / Fins al 24 de setembre / 6 euros

Tant si sou de ciències com de lletres, el CCCB pretén atreure les ments inquietes a la nova exposició “Quàntica”, que es va inaugurar fa tot just una setmana. Es tracta d’una proposta que aporta les claus per entendre els principis de la física quàntica a través del treball conjunt de científics i artistes. Aquest vessant de la ciència descriu les lleis fonamentals de l’univers que no percebem amb els nostres sentits però que marquen el funcionament de la naturalesa. En aquest sentit, la mostra fa servir l’art per ajudar a comprendre i també per plantejar noves preguntes al voltant de la nostra visió del món i del futur de la humanitat. Un projecte internacional comissariat per Mónica Bello i José-Carlos Mariátegui amb l’assessorament del físic José Ignacio Latorre que es podrà veure al CCCB fins al 24 de setembre.

Luxe. Dels assiris a Alexandre el Gran
CaixaForum / Fins a l’11 d’agost / 5 euros

Entre el 900 i el 300 aC, els imperis situats entre la península i l’Índia demostraven el seu poder econòmic i polític a través del luxe i l’opulència. Assiris, babilonis, fenicis, perses i grecs compartien l’ambició d’expandir el seu poder més enllà dels seus límits i els seus territoris van ser escenari de guerres i saquejos, però també de comerç de matèria primera i objectes de tota índole. El CaixaForum presenta ara ‘Luxe. Dels assiris a Alexandre el Gran’, un recorregut per la història de l’Orient Mitjà antic a través de més de 200 peces. Entre les quals, destaquen relleus de paret del palau de Nínive o les miniatures del tresor de l’Oxus, el millor de l’antiga Pèrsia. La mostra ha estat possible gràcies a la col·laboració amb el Museu Britànic i es podrà veure fins a l’11 d’agost.

Painting today. International Women Painters
MEAM / Fins al 5 de maig / 9 euros

Arran de la celebració del Dia Internacional de les Dones el 8 de març, aquest mes han proliferat propostes per donar visibilitat al treball femení en diversos àmbits culturals. Una d’aquestes iniciatives parteix del Museu Europeu d’Art Modern, un centre que promou i difon l’art figuratiu dels segles XX I XXI i que, en aquesta ocasió, ha volgut reivindicar el paper de les dones en aquesta disciplina. La mostra “Painting Today. Internacional Women Painters” recull una setantena d’obres de més de 40 artistes d’arreu del món. Fins al 5 de maig, l’exposició organitza activitats paral·leles i també pretén destacar la gran varietat d’orígens ètnics de les artistes seleccionades.

‘Guinovart. La realitat transformada’
Espais Volart / Fins al 19 de maig / 5 euros

El 2017 es va celebrar l’Any Guinovart coincidint amb el 10è aniversari de la mort d’aquest artista d’Agramunt, però la commemoració encara no s’ha donat per finalitzada. De fet, s’acaba d’inaugurar “Guinovart. La realitat transformada”, una exposició que posarà punt final a mesos de retrospectives i homenatges. La mostra presenta més d’un centenar d’obres que recullen la trajectòria de l’artista amb la intenció d’aportar noves perspectives de cada època i de les influències que el van marcar en cada moment històric. L’exposició estarà oberta al públic als Espais Volart de la Fundació Vila Casas fins al 19 de maig.

‘Tintín i la Lluna. 50 anys de la primera missió tripulada’
CosmoCaixa / Fins al 26 de maig / Gratis

Aquest 2019 que acaba de començar se celebra el 50è aniversari de l’arribada de l’ésser humà a la Lluna. Segons els llibres d’història, Neil Armstrong va ser el primer de trepitjar el satèl·lit terrestre i, després, el seu company Edwin Eugene Aldrin, àlies “Buzz”. Malgrat això, un altre personatge se’ls va avançar: en Tintín, que Hergé va enviar a la Lluna 17 anys abans amb el còmic ‘Objectiu: la Lluna’ i el 1952 (dos anys després del primer) a ‘Hem caminat damunt la Lluna’. Aquests dos exemples de com la humanitat ha somiat a arribar a la superfície de la Lluna formen part de l’exposició ‘Tintín i la lluna. 50 anys de la primera missió tripulada’, que es pot veure al CosmoCaixa fins al 26 de maig.

‘Dones a la palestra de l’Ateneu Barcelonès (1895-1923)’
Ateneu Barcelonès / Fins al mes d’abril / Gratis

Fa tot just una setmana, l’Ateneu Barcelonès va inaugurar l’exposició “Dones a la palestra de l’Ateneu Barcelonès”, comissariada per Araceli Bruch i Susanna Tavera. Es tracta de la primera de tres exposicions programades per posar en relleu el paper d’algunes dones fonamentals en la història de la institució. El període que comprèn la mostra va del 1895, data en què el doctor Bartomeu Robert va anunciar que es permetria l’entrada de dones i 1923, any d’inici de la dictadura de Primo de Rivera. Fotografies i textos per explicar figures com la primera sòcia, Lionor Serra o Dolors Monsardà, pionera en la introducció del concepte de feminisme a Catalunya.

‘Jaume Plensa’
MACBA / Fins al 22 d’abril / De 0 a 10 euros

Si hi ha un escultor que ha estat en boca de tothom els últims anys a la nostra ciutat és Jaume Plensa, en part per la instal·lació d’una obra seva davant del Palau de la Música. L’artista barceloní, conegut per l’obra pública a ciutats d’arreu del món, treballa des dels 80, però, des del 1996, no havia exposat en cap museu de Barcelona. Divendres va trencar aquesta dinàmica inaugurant una retrospectiva al MACBA, que ha optat per destacar el vessant més reflexiu i polític de l’artista. Més d’una vintena de peces que hi estaran exposades fins al 22 d’abril, abans que marxin cap al museu d’art modern de Moscou.

CONSULTA LES EXPOSICIONS ALS MUSEUS DE BARCELONA